رافق الفن الإنسان طوال تاريخه ، بدءًا من اللحظة التي اخترعت فيها الفرشاة البدائية الأولى. سواء كانت المنحوتات الصخرية لبيمبيتكا أو الموناليزا في باريس ، وجد الفن طريقه في كل مكان. لا يهم من وكيف خلق فن العصور القديمة أو الفن المعاصر - كل حلقة صغيرة في حياة أي شخص مبدع لها الحق في أن تُسجل في التاريخ. ولكن سيكون هناك بالتأكيد مكان بين الناس لأولئك الذين لا يستحقون هذا المكان فحسب ، بل يجب عليهم ببساطة أخذه. ليس لأن العمل الذي ابتكره كان صعبًا للغاية ، ولكن لأنه جعل الناس يشعرون بمشاعر حقيقية. تعرف على 15 من أعظم الفنانين الذين عاشوا على الإطلاق.
1 - بابلو بيكاسو (1881-1973)
ربما سمع أي شخص أبدى اهتمامًا بالفن في مرحلة الطفولة اسم بيكاسو. عاش الفنان الإسباني حياة إبداعية ، وأصبح لاحقًا أحد أكثر الفنانين شهرة وتأثيراً في القرن العشرين. لم يرسم الصور فحسب ، بل كان أيضًا نحاتًا وشاعرًا وكاتبًا مسرحيًا. وكل هذا بالإضافة إلى العدد الهائل من أنشطته الأخرى. يمكن اعتبار أحد أفضل أعماله "غيرنيكا" (1937) ، الذي تم إنشاؤه ردًا على قصف قوات هتلر لمدينة الباسك غيرنيكا.
كانت واحدة من عدة غارات بالقنابل استمرت أكثر من ساعتين وأودت بحياة الآلاف من الأبرياء. والصورة اليوم تذكير بهذه المأساة ونتائج الحرب على الناس ، والمواطنين العاديين على وجه الخصوص. بعد أن أكمل بيكاسو غيرنيكا ، انطلقت اللوحة في جولة قصيرة ، وأصبحت رمزًا شعبيًا مناهضًا للحرب واكتسبت شعبية بين النقاد والناس العاديين على حدٍ سواء.
2 - فنسنت فان جوخ (1853-1890)
فنسنت فان جوخ هو عالم ما بعد انطباعي هولندي يعتبر حتى يومنا هذا أحد أشهر الفنانين وأكثرهم تأثيراً في الفن الغربي. قام بإنشاء حوالي 2000 عمل في فترة تزيد قليلاً عن 10 سنوات. من بينها ، تم كتابة حوالي 800 كتاب في السنوات القليلة الماضية من حياته. انتحر عن عمر يناهز 37 عامًا بسبب مرض نفسي شديد وفقر.
Starry Night (1889) هو أحد أشهر أعماله ، وقد كتب أثناء إقامته في مستشفى للأمراض النفسية في فرنسا. إنه منظر من نافذة قرية خيالية تشرق عليها شمس صفراء زاهية. هذه واحدة من أكثر اللوحات شهرة ليس فقط في عالم الفن ، ولكن في جميع أنحاء العالم.
3 - ليوناردو دافنشي (1452-1519)
كان ليوناردو دافنشي رسامًا ونحاتًا وعالم رياضيات ومخترعًا إيطاليًا ، وشارك أيضًا في الأبحاث في الهندسة المعمارية والعلوم والموسيقى والهندسة وعلم الفلك والجيولوجيا والعديد من المجالات الأخرى. لهذا السبب حصل على لقب "رجل النهضة" ، حيث كان يمتلك المعرفة في جميع المجالات تقريبًا المتاحة في ذلك الوقت. من المحتمل أن تكون أشهر لوحاته هي "الموناليزا" (1503-1506) ، والتي تعتبر أكثر اللوحات زيارة وتمييزًا ومحاكاة في تاريخها.
سبب شعبيتها هو اللغز بعيد المنال ، الابتسامة الغامضة للفتاة المصورة في الصورة. وصفها العديد من المؤرخين ، عندما رأوا هذه الصورة لأول مرة ، بأنها شيء لا يمكن أن تلتقطه أي صورة. يُعتقد أن الصورة تصور ليزا ديل جيوكوندو ، زوجة فرانشيسكو ديل جيوكوندو. الاسم الإيطالي للوحة "الموناليزا" هو "لا جيوكوندا" ، مما يعني "جوكوندا" (سعيد أو حي ، والذي يمكن اعتباره تورية مع اسم العائلة - جيوكوندو. الاسم الفرنسي للوحة ، "لا جوكوندو" ، نفس المعنى).
4 - رامبرانت فان رين (1606-1669)
كان رامبرانت فان راين ، المعروف باسم رامبرانت ، رسامًا باروكيًا هولنديًا. كان بارعًا في حرفته في ثلاثة مجالات - الرسم والتلوين والنقش. نظرًا لتعدد استخداماته ، يُنظر إليه على نطاق واسع على أنه أعظم فنان تشكيلي في تاريخ الفن. سمح له تعدد استخداماته برسم كل شيء من المناظر الطبيعية والصور إلى الأحداث التاريخية والمشاهد التوراتية.
أحد أشهر أعماله ، Night Watch (1642) ، موجود الآن في متحف الدولة في أمستردام. تتميز اللوحة بصفاتها الثلاث: حجمها (حوالي 360 سم عرضًا وارتفاع 430 سم) ، ولعب الحركة في صورة عسكرية تقليدية ثابتة ، واستخدام الضوء والظل ، حيث كان رامبرانت ماهرًا ومهاريًا بشكل استثنائي.
5. جوهانس فيرمير (1632-1675)
كان يوهانس فيرمير رسامًا هولنديًا آخر متخصصًا في تصوير الديكورات الداخلية للمنازل ذات الدخل المنخفض وحياة الطبقة الوسطى. على الرغم من أنه لم يتم التعرف عليه خلال حياته ، فقد أعيد اكتشاف عمله في عام 1860.
ثم نُسبت بعض لوحاته عن طريق الخطأ إلى فنانين آخرين ، ولكن سرعان ما تم التعرف على المؤلف الحقيقي بفضل العمل المضني لنقاد الفن والمؤرخين. حتى الآن ، هناك 34 عملاً معروفًا تنتمي إلى فرشاة فيرمير. وأشهر لوحاته "الفتاة ذات القرط اللؤلؤي" (1665). تتميز الصورة بالنظرة الحيوية والمتنفس لفتاة أوروبية ترتدي ملابس غريبة ، فضلاً عن حلق كبير غير عادي مصقول يُفترض أنه لؤلؤة.
6. مايكل أنجلو (1475-1564)
كمنافس ليوناردو دافنشي ، كان مايكل أنجلو يعتبر أيضًا رجل عصر النهضة لمهاراته في النحت والرسم والشعر. تأثيره ومساهمته في تطوير الفن الغربي لا مثيل لهما حتى يومنا هذا. أشهر أعماله هو تمثال ديفيد (1501-1504) ، وهو تمثال رخامي طوله 17 مترًا للبطل التوراتي المسمى باسمه ، وهو المفضل لدى فناني فلورنسا في ذلك الوقت.
جاء التمثال في النهاية ليرمز إلى الحريات المدنية المهددة في جمهورية فلورنسا ، المدينة التي تنافس كل المدن القوية في ذلك الوقت وعارضت هيمنتها السياسية.
7 - إدوارد مونش (1863-1944)
كان إدوارد مونش رسامًا تعبيريًا وصانع طباعة نرويجيًا. وهو معروف بمواضيعه وإيحاءاته النفسية ، والتي تأثرت بشدة برمزية القرن التاسع عشر. أثرت أعماله بشكل كبير على التعبيرية الألمانية في أوائل القرن العشرين.
أكثر لوحاته شهرة وتميزًا هي The Scream (1893-1910) ، والتي تحتوي على أربعة نسخ منفصلة في نسختين مختلفتين: الزيت والباستيل. اللوحة مؤلمة وقاسية بشكل ملحوظ ، ولكن في نفس الوقت بألوان جميلة ، ومُصوَّرة على وجه بدائي للغاية بعاطفة مجمدة على خلفية برتقالية زاهية.
8- سلفادور دالي (1904-1989)
يعد دالي أحد أشهر الرسامين في الحركة السريالية ، ويشتهر بجماله الغريب غريب الأطوار ، والانتقال من الرسم إلى الرسم. كان فنه امتدادًا لنفسه ، ولكن نظرًا لتعبيره الإسباني وحبه للانتباه ، فقد اشتهر بنفس القدر بسلوكه الغريب. أشهر أعماله هو "إصرار الذاكرة" (1931).
أحد تفسيرات الصورة هو كيف يبدأ الوقت في الذوبان بمجرد أن ينام الشخص. عندما سئل عما ألهم سلفادور دالي بالضبط لرسم هذه الصورة ، أجاب أن شكل ساعة الذوبان مستوحى من ذوبان جبن الكممبير في الشمس.
9- كلود مونيه (1840-1926)
كان كلود مونيه ، الذي غالبًا ما يشار إليه على أنه أحد مؤسسي الانطباعية ، رسامًا فرنسيًا وأحد ألمع رواد الحركة الانطباعية الفرنسية وأكثرهم موهبة. في الواقع ، تمت صياغة مصطلح "الانطباعية" بعد أن رسم لوحة تسمى "الانطباع ، سولاي ليفانت" ("الانطباع ، الشروق").
أشهر أعماله هو Water Lilies (1840-1926) ، وهي سلسلة من 250 لوحة تصور حديقة في منزل الفنان الفرنسي في جيفرني ، فرنسا.كانت هذه السلسلة هي الاتجاه الرئيسي لعمل الفنان خلال الثلاثين عامًا الماضية من حياته.
10- جاكسون بولوك (1912-1956)
كان جاكسون بولوك رسامًا أمريكيًا وزعيم الانطباعية المجردة. اشتهر بتقنياته غير المعتادة للرسم بالتنقيط ، حيث يُسكب الطلاء أو يُقطر على القماش. اشتهر بولوك بإدمانه على الكحول ، مما أدى إلى حادث السيارة الذي أودى بحياته في عام 1956.
من أشهر لوحاته رقم 5 ، 1948 (1948) ، وهي من أغلى اللوحات في العالم. أظهر الفنان سيطرة وانضباطًا هائلين بطريقة فوضوية. اكتسبت اللوحة اسم "عش الطائر" بفضل الألوان الرمادي والبني والأصفر والأبيض المتشابكة مع بعضها البعض.
11. بيير أوغست رينوار (1841-1919)
كان بيير أوغست رينوار أحد قادة الحركة الانطباعية. اشتهر الفنان الفرنسي بتصويره للإثارة الأنثوية وعبادته للجمال. أحد أشهر أعماله هو Ball at the Moulin de la Galette (1876) ، والذي يجسد ، بطريقة انطباعية نموذجية ، جوهر حفلة في الهواء الطلق في أمسيات الأحد الباريسية حيث يمكن لسكان المدينة الشرب والرقص والدردشة والتسلية أنفسهم.
12- غوستاف كليمت (1862-1918)
كان غوستاف كليمت رسامًا رمزيًا نمساويًا اشتهر بعمله في الإثارة الجنسية الصريحة والجداريات المتنوعة والرسومات والرسومات الثابتة. إلى جانب رسم الجسد الأنثوي ، رسم كليمت أيضًا مناظر طبيعية ومشاهد متأثرة جزئيًا بالفن الياباني. ومن أشهر أعماله "القبلة" (1907-1908) ، وهي إحدى جواهر الفترة الذهبية. تم تحديد فترة عمله هذه من خلال الاستخدام المذهل للألوان الذهبية في أعماله ، غالبًا باستخدام أوراق الذهب الحقيقية.
13 - فريدا كاهلو (1907-1954)
كانت فريدا كاهلو واحدة من أقوى الفنانات في عصرها وما زالت حتى يومنا هذا ، وكانت سريالية مكسيكية اشتهرت بصورها الذاتية ، المشبعة بالوحدة والانفصال. تُعتبر أعمالها رمزية للتقاليد المكسيكية ، كما أنها محبوبة على نطاق واسع من قبل النسويات لتصويرهن الحي والموثوق به لعالم المرأة الداخلي.
بعض أشهر أعمالها هي بورتريه ذاتي مع عقد من الأشواك وطائر طنان (1940). هم الأكثر شهرة كمثال على استخدامها المجاني للرمزية. ربما يرمز العقد المسنن والطيور الطنان الذي لا حياة له إلى ألمها الداخلي.
14 - رينيه ماغريت (1898-1967)
كان رينيه ماغريت رسامًا سورياليًا بلجيكيًا اشتهر باستخدامه لأشياء يومية للتعبير عن تصوره المزخرف للعالم اليومي. كان معروفًا أيضًا بإنشاء أعمال تجعل المشاهد يفكر ، وتشجعه على الابتعاد عن المفاهيم المسبقة للواقع.
ومن أشهر أعماله التي تلتزم بهذا المبدأ "خيانة الصور" (928-1929) ، وهي عبارة عن غليون تدخين مكتوب عليه "Ceci n'est pas une pipe" (هذا ليس أنبوبًا). وهو في الحقيقة ليس أنبوبًا لأنه مجرد صورة له. كانت هذه التقنية والأسلوب لتغيير ما نعرف أنه حقيقة شائعة في جميع أعماله وأفكاره.
15- آندي وارهول (1928-1987)
كان أندي وارهول فنانًا تشكيليًا أمريكيًا اشتهر بأسلوبه في فن البوب. استكشف في أعماله العلاقة بين صناعة السينما الساحرة والإعلان والثقافة الشعبية والتعبير الفني.
أشهر أعماله هو علب حساء كامبل (1962) ، والتي تتكون من 32 قطعة ، ارتفاع كل منها 51 سم وعرضها 41 سم. يمكن اعتبار كل عنصر صورة منفصلة. تم إنتاج القطع المخصصة باستخدام طباعة الشاشة شبه الآلية ، مما ساعد بشكل كبير في تطوير فن البوب وتقارب الثقافة الشعبية مع الفن المرئي كما نعرفه اليوم.
نوصي بمشاهدة:
إذا كنت لا تستطيع الانتظار لتحقيق حلمك في تعلم الرسم ، فإن هذه السلسلة من دروس الفيديو هي ما تحتاجه للخطوة الأولى.
