هناك العديد من الرسوم المتحركة. ولكي نكون صادقين ، يبدو العديد منهم متشابهين. أدت تجديدات الرسوم المتحركة - ولاحقًا صور A1 الشهيرة - إلى إجماع ، وفقًا للبعض ، على أن جميع الرسوم المتحركة تبدو متشابهة.
أنا هنا اليوم لدحض هذا وتقديم ثلاثين أنميًا من شأنها أن تزيل الحكة الجمالية التي أعلم أن لديك.
لذلك دون مزيد من اللغط!
30. أعمال المضلع
هناك العديد من الأشخاص في مجتمع الرسوم المتحركة الذين يكرهون مشاريع الرسوم المتحركة في Polygon Pictures.
بينما أوافق على أن أسلوبهم يمكن أن يؤدي إلى العديد من الشخصيات المتشابهة ، إلا أنه في تسلسل الحركة والمشهد يأتي دور رؤيتهم الخاصة للأنيمي.
لديك Ajin ، فيلم إثارة خارق للطبيعة مع تصميم صوتي رائع ونهاية مرضية للغاية.
لديك أفضل وظيفة ، Knights of Sidonia ، لتجعلك مستمتعًا بقتال الفضاء المذهل وبناء عالم مدمن بشكل مذهل.
إنه ذنب! الفيلم وثلاثية Godzilla لإبقائك سعيدًا إذا كنت تبحث عن فيلم رائع. أو حتى Levius ، وهو أنمي ملاكمة ضخم في سياق Hajime no Ippo و Megalo Boxing.
من الرؤى الشبحية الموجودة في Ajin ، وصولاً إلى Godzilla الهائل نفسه بكل مجده الهائل ، أثبت Polygon نفسهرائع لتوفير إحساس بالحجم.
نأمل أن يتمكنوا من تحسين أسلوبهم ، خاصة مع إصدار الموسم الثالث من Knights of Sidonia.
29. مصنع كونيو كاتو
كونيو هو فنان أنمي غير معروف نسبيًا وقد ابتكر مجموعة متنوعة رائعة من الأفلام القصيرة والمؤثرة والجميلة.
يرتدي كل منهم أسلوب توقيعه الخاص: شخصيات جمالية ، شبيهة بالورق ، رفيعة أو كاملة في عالم سخيف.
وكلها لها معنى فريد لكل مشاهد.
من بين أعماله البارزة Aru Tabibito no Nikki ، وهي مجموعة من الحلقات الصغيرة حول رجل مسافر يستكشف عالمًا غريبًا ، ويتفاعل مع مختلف الثقافات والأشخاص الأجانب الذين يصادفهم.
و Tsumiki no Ye ، قصة عن رجل عجوز يعيد بناء منزله باستمرار لتجنب الارتفاع المستمر في مستويات سطح البحر.
إنه عبقري مبدع غير معترف به نسبيًا ويستحق المزيد من الاهتمام.
28. سراويل وجوارب ذات أربطة.
أحد عروض Gainax الأخيرة قبل أن يغادر معظم الموظفين إلى Studio Trigger ، Panty & Stocking ، هو فيلم كوميدي مع رسوم متحركة جذابة وشخصيات ملونة.
الخشونة هي اسم اللعبة. وسواء كانت فوضى اللباس الداخلي التي يغذيها الجنس أو أختها الشرهة ، ستوكينج ، فأنت ملزم بسماع الكثير من القبح لدرجة أنه سيجعل احمر خجلاً في سن المراهقة.
الخط النظيف ، والاستخدام المفرط للون ، وأنماط الفن المتغيرة باستمرار (من Power Puff Girl إلى Traditional Gainax) تجعل هذا الأنمي فريدًا من حيث الأسلوب يستحق المحاولة دائمًا.
اما الحب او الكراهية. أو ربما لا تهتم ، لا أعرف.
27. الخط الأحمر
Redline هي أعجوبة للرسوم المتحركة التي كنا نعمل عليها منذ سبع سنوات.
في وقت المراجعة ، تم تضمين أكثر من 100000 إطار مرسومة في الفيلم. على هذا النحو ، يعد Redline واحدًا من أكثر الرسوم المتحركة حركية وصوتًا ومرئيًا على الإطلاق.
إنه سائل ، يتحرك باستمرار ومعبّر.
من خلال لوحة التصميم المتنوعة وبناء العالم المذهل ، فإن Redline تقوم في أقل من ساعتين بما لا تستطيع العديد من الرسوم المتحركة فعله بأربعة أضعاف وقت الشاشة.
تصميم الصوت من الدرجة الأولى أيضًا. إعطاء وزن لكل فعل ، توقف أو توقف ، تجربة حقيقية تغمرك أكثر. لا يمكنني الثناء على هذا الفيلم بما فيه الكفاية.
26. مرحبا بكم في مكتب ايرابو.
هذا هو أحد أكثر الإدخالات غرابة في هذه القائمة ، على الرغم من كونه راسخًا في الواقع.
مكتب Irabu هو أنمي مختلط يستخدم نماذج من الحياة الواقعية ممزوجة برسوم متحركة جميلة ولقطات (على غرار ساوث بارك) لإخبار قصة عرضية تدور حول مكتب طبيب نفساني.
تقدم كل حلقة شخصية جديدة مفتونة بمشكلتها النفسية ، ويبدأ الدكتور إيشيرو إيرابو في تشخيصه وعلاجه.
إنه غني بالمعلومات ومضحك وغريب في الأسلوب بما يكفي لجذب انتباهك. من فضلك جرب هذه الجوهرة المجهولة!
25. بيضة الملاك
تم إنشاء Angel's Egg بواسطة يوشيتاكا أمانو من فاينل فانتسي وإخراج مامورو أوشي (بذوقه العدمي المميز) ، وهو فيلم تخميني مع وقت قصير نسبيًا.
إنه يفتقر إلى الحبكة ، ويعمل أكثر كتفكير متعمد وبطيء في الوجود ، مليء بالرمزية والصور.
لكن هذا ما يجعل Angel's Egg رائعة جدًا مثل عمل خيالي: لا يزال معناها الحقيقي موضع نقاش حتى يومنا هذا.
تمتزج تصاميم الخلفية الفنية والشخصية بسلاسة ورائعة لدرجة أن كل إطار تقريبًا يستحق خلفية.
24. Bakemonogatari
تتكون سلسلة Bakemonogatari من عدة مسلسلات وأفلام. وهي غير مدرجة بالترتيب الزمني ، مما يعني أنها قصة أنيقة تمامًا.
لكن النمط لا ينتهي عند هذا الحد. تدور أحداث سلسلة Nisioisin الرائعة حول الديناميكيات الغريبة والشخصية لمجموعة من الأصدقاء في مدينة غير ملحوظة ، وقد تم تزويدها بإذن تكيف جميل من Studio Shaft.
لقد جلبوا معهم أجواء سينمائية فريدة من نوعها مع استخدام بارع للتصوير السينمائي والإخراج لا مثيل له في معظم الرسوم المتحركة طويلة المدى.
إنها جذابة باستمرار نظرًا لإمكانية إجراء حوارات كوميدية ومونولوجات معقدة تجعل حتى أبسط حلقة آسرة.
هذا لا يعني أنه يتراخى عند الحاجة إلى اتخاذ إجراء ... إنه يتفوق هنا أيضًا.
23. Mawaru Penguindrum
أحد أكثر أعمال كونيهيكو إيكوهارا احتراما.
Penguindrum هي قصة غريبة الأطوار تدور حول إنقاذ ولدين لأختهما ، مليئة بالصور والاستعارة. كما هو الحال في أنميته الأخرى ، هناك نص فرعي رئيسي هنا - وغالبًا ما يكون في الأشياء التي لم يتم قولها أننا نرى الديناميكيات الحقيقية للشخصية.
هناك الكثير من الروح في وسط عرض الأسلوب غير المعروف هذا ، لكن دعونا نفكر في هذا الأسلوب.
من CGI التي جعلت طيور البطريق الزرقاء الصغيرة غير مرئية للجميع باستثناء الشخصيات الرئيسية ، إلى جميع اللاعبين غير الرئيسيين الذين تم تجسيدهم على أنهم صور ظلية بشرية يمكن رؤيتها في محطة القطار ، يتم إيلاء اهتمام خاص لكل عنصر صغير من الخلفية.
هذا يجعل قيمة إعادة زيارة Penguindrum ساحقة. ويضعها هناك لتتأكد من مشاهدتها ، ولو من أجل تجربة غامضة.
22. الفضاء داندي
بلا شك ، هذا هو أكثر إنتاجات Shinichiro Watanabe أناقة من الناحية الفنية.
الموسم الأول مليء بالتعبير الفني والتفرد الإبداعي ، من الشخصيات والفن الفضائي إلى الكواكب التي تمت زيارتها.
لكن هذا هو الموسم الثاني الذي يدفع Space Dandy إلى العظمة.
كل حلقة فريدة من نوعها من الناحية الفنية ويخرجها عضو محترم مختلف في Anime Hall of Fame ، مما يجعلها تجربة مبتكرة حقًا تتوج بنهاية لا تُنسى (ومؤثرة بشكل مدهش).
21. صنع في الهاوية
كان هذا هو الأنمي لعام 2017 بالنسبة لكثير من الناس ويرجع ذلك في الغالب إلى أسلوبه.
هذا لا يعني أنه يفتقر إلى سرد القصص وقسم بناء عالمي - ليس على الإطلاق - ولكن جودة الإنتاج دفعت حقًا صنع في الهاوية من جيد إلى عظيم.
يتم منح كل خلفية إحساسًا بالألوان المائية: عالم تم تقديمه بشكل جميل يذكرنا بإنتاج جيبلي ، مقترن بشكل جميل بتصميمات شخصيات جذابة وفريدة من نوعها.
كل هذا أصبحأفضل مع تصميم صوتي استثنائي وتوجيه موسيقي يمكن أن يحبس أنفاسك بعيدًا عن مونتاج أو لقطة واحدة.
تستحق نظرة فقط من أجل مزايا المواد السمعية والبصرية.
20. الأدب الأزرق (Aoi Bungaku)
ما يجعل Blue Literature خاصًا هو هيكلها الأنثولوجي.
تبدأ كل حلقة بمنتج من الحياة الواقعية يتخيل الرواية التي سيتم قبولها - من Dazai's No Longer Human إلى Natsume Souseki's Kokoro - قبل الانتقال إلى القوس المناسب.
تتميز كل قصة بواحد من ثلاثة مخرجين مختلفين ومصممي شخصيات رئيسية ، مما ينتج عنه كل بضع حلقاتمختلف تماما من النغمة إلى العرض إلى السابق والتالي.
ومن أبرز الشخصيات لا مزيد من البشر وكوكورو بقيادة تاكيشي أوباتا (من مذكرة الموت وباكومان) ؛ ساكورا نو موري نو مانكاي نو شيتا بقيادة تيتي كوبو (من بليتش) ؛ و "تشغيل ، ميلوس!" بقيادة تاكيشي كونومي (من أمير التنس).
القصص التي تمت مناقشتها مظلمة ومهمة للأدب الياباني بشكل عام.
على هذا النحو ، يمكن أن يكون في بعض الأحيان متناقض تماما في لهجة. ومن الأفضل المشاهدة بفواصل قبل الأقواس.
19. Dorohedoro
Dorohedoro لا يحب ذلك.
إنه فوضوي ، متسخ ، دموي ، ومصمم في الغالب بأسلوب CGI.
ومع ذلك ، لكل هذه الأسباب ، فهو جيد بشكل استثنائي. الحفرة ، كإطار ، غير مرحب بها. وتوضح الصورة CGI الرائعة بشكل مذهل وإطلاق النار غير الخاضع للرقابة تمامًا.
تم تحسين كل ذلك بإيحاءات كوميدية قاتمة وبعض الاهتمام المثير للإعجاب بالتفاصيل المتعلقة بالبداية والنهاية ، مع ست أغانٍ مختلفة رائعة النهاية والرسوم المتحركة المصاحبة لها.
أجزاء متساوية بارعة ومرحة ، Dorohedoro مبدع للغاية وفريد من نوعه بحيث لا يمكنك إلا التركيز على ما يحدث.
التصميم الأصلي للشخصية (رجل التمساح ، ما ...) ورواية العالمببراعة يتم نقلها. على الرغم من وجود قيمة مطلقة للتحقق من المانجا الأصلية لأنها أكثر سطحية وأكثر قتامة من نظيرتها المتحركة.
18. 1001 ليلة
مرة أخرى ، أخرجه Yoshitaka Amano (Angel's Egg ، Final Fantasy) من الحديقة بقطعة فنية تأملية قصيرة رائعة.
تستند 1001 Nights إلى كتاب فني تم إنشاؤه بواسطة Amano ويصف الرومانسية الصامتة ، والارتباط بالحب ، وما بعد ذلك.
روايته للقصص تفسيرية ، باستخدام حركات مخدرة بالكاد واضحة وحيوية للتعبير عن الحب والعاطفة بدلاً من الحوار.
إنه لمحبي الأنيمي الطنانين - وعندما يتحدثون ككل ، فهو تحفة فنية في هذا الوسط.
تترك الموسيقى التصويرية الأوركسترالية الجميلة والرسومات الضيقة والإطار السردي الفارغ مساحة كبيرة للانطباعات والملاحظات. إنه يكشف عن الطبيعة (مشهد جنسي نشارك فيه جميعًا ، اتصال عاطفي مخصص فقط لأولئك الذين غزوناهم) ويجب أن يراه أي متكبر أو منتقد.
17. مونونوكي
تاجر مخدرات يسافر حول اليابان لقتل الأرواح الشريرة الأحادية.
من أجل طرد الأرواح الشريرة ، يجب أن يتعلم Ghostform والحقيقة والعقل.
يتبع هذا الأنمي القصير المكون من 12 حلقة إقامته في نزل قديم ، حيث يكتشف عصابة روح شريرة بشكل خاص تسمى Zashiki Warashi.
ما يلي هو دفقة كثيفة من الألوان النابضة بالحياة ، والتصوير السينمائي التأملي ، والأعمال الفنية الفريدة حقًا التي تجعل Mononoke أحد (إن لم يكن الأفضل) من أنمي الرعب التي يمكن مشاهدتها.
16. يبلارد جيكان
يصعب بيع Yblard Jikan.
هذا بالتأكيد حصان أسود من بين أنمي Studio Ghibli الأخرى: OVA لمدة 30 دقيقة بدون أي نوع من السرد.
لكن ، في رأيي ، هذا أحد أعظم أعمالهم.
هذا مونتاج لأعمال Naohisa Inoue تدور أحداثها في عالم إبلان الخيالي ، مع رسوم متحركة ورواية قصص نادرة.
مصحوبًا بموسيقى تصويرية جميلة (من تأليف Kiyonori Matsuo) ، تسافر عبر هذه الأراضي الرائعة وتتعرف على مجتمعات وشخصيات مختلفة.
كل إطار رائع. إنها تجربة يمكنك إيقاف عقلك عنها وفقط ... اتركها.
اناموصى بة بشدة هذا الجهاز مخصص لأي شخص سبق أن أذهله بيعي لـ 1001 ليلة لأنهما متشابهان تمامًا في الاتجاه والغرض.
15. أعمال يامامورا كوجي
مثل كونيو كاتو ، يامامورا كوجي هو مخرج أفلام أنمي قصير مستقل وله ولع بالسخافة والسريالية.
قطع مثل أتاما ياما ، حيث يأكل رجل عجوز غاضب بذرة كرز فقط لتنمو شجرة على رأسه ، والتمساح القديم (بعد قصة قاتمة عن التدهور والجوع الثابت باللونين الأسود والبني) توضح تمامًا مظهرها الرائع. تأخذ على غريب.
لكن في تكيفه الرائع لفيلم The Village Doctor لفرانز كافكا ، وصل Yamamura Koji حقًا إلى حدود أسلوبه ، حيث مزج أسلوب كافكا مع أسلوب توقيعه لخلق إعادة سرد متميزة ورائعة.
شاهد هذا (Inaka Isha) على YouTube إذا سنحت لك الفرصة.
على الرغم من أن القراءة الأولية للقصة ستعزز الانطباع.
14. حكاية الأميرة كاجويا
هذا واحد من أعظم عروض Studio Ghibli وواحد من أكثر العروض التي يتم التغاضي عنها ، ويرجع ذلك في الغالب إلى وتيرته البطيئة وأسلوبه الفني الفريد.
أجد أن كلا الجانبين يمثلان نقاط القوة في Kaguya ، حيث يوفران منظرًا مائيًا متناثرًا بشكل ملحوظ مع شخصيات باهتة مرسومة بشكل فظ وغنية بالمساحات البيضاء والصور.
نتابع حياة الفتاة المستحيلة كاجويا ، الفتاة الغامضة المباركة عند الولادة ، في رواية ملحمية لقصة فولكلورية يابانية من القرن العاشر.
يذكرنا التصميم بعمل Masaaki Yuasa ، حيث يتم منح كل شخصية تساهلًا تشريحيًا لجعل الشخصيات أكثر تعبيرًا ، والنتيجة مظلمة وجميلة.
من الخيزران الأخضر المورق إلى النهاية الغامضة ، الأميرة كاجويا هي مشهد تستحق المشاهدة.
13. استوديو أورانج وركس
إذا كان هناك استوديو واحد يجب الإشارة إليه لإثبات وجود مكان لـ CG في سوق الرسوم المتحركة ، فهو Orange.
أولاً ، قاموا بتفجير الناس بعيدًا بالرسوم المتحركة الرائعة وفن Land of the Lustrous ، ثم حطموا توقعات الجميع مع Beastars الرائعين.
تتميز كل منها برسوم متحركة سينمائية سلسة وتصوير سينمائي ديناميكي مع قصص وشخصيات رائعة.
كما أنه يساعد أيضًا في أن يكون لكل منهم موسيقى تصويرية نجمية تعزل تمامًا مسلسلاتهم الخاصة عن جميع المعاصرين لجعلها فريدة حقًا.
إنها تشبه أحدث أشكال الرسوم المتحركة اليابانية التي ابتكرها Rooster Teeth وعرض RWBY ... فقط مع الميزانية والخبرة والمواد المصدر.
12. كونت مونتي كريستو
Gankutsuu ، مقتبس من رواية الكسندر دوماس ، كونت مونت كريستو ، هو فن.
هذه رسالة حب من أوكييو-إي وكليمبت ، تعرض أزياء رائعة وخيالية ، مع نسيج ثابت يتراكب مع تصميمات الشخصيات الفردية.
يرفع اتجاه الصوت والفن قصة استثنائية بالفعل إلى آفاق الخيال العلمي ، مما يخلق عرضًا سينمائيًا وفخمًا يستحق اهتمام الجميع.
كما أن الدبلجة مناسبة أيضًا ، مع استخدام رائع لمجموعة من الممثلين المتميزين.
11 Mob Psycho 100
هذا هو النصف الثاني من One Punch Man (وفي رأيي ، النصف الأفضل).
يأخذ كل ما تفعله OPM ويضع المزيد من الروح فيه. مع تشكيلة أكثر جسدًا ونقصًا ، يكافح الجميع مع شياطينهم الداخلية.
كل شخصية فردية. ويمتلئ عالم Mob Psycho 100 بذوق التصميم حيث لا يمكن لشخصيتين أن يبدوان متشابهين.
هذا ، جنبًا إلى جنب مع بناء العالم الممتاز ، يجعل Mob Psycho 100 امتيازًا أكثر تفصيلاً مقارنة بأخيه الأكبر.
استغل Studio Bones هذه الفرصة لعرض كل ما لديه ، حيث يعرض بعضًا من أفضل أنواع الساكوغا في العمل ويذهل الجميع بتصميماتهم السمعية والبصرية - خاصةً خلال بعض المعارك الساحقة في المدينة.
10. مصنع نوبويوكي فوكوموتو
Kaiji و Akagi هما عملين متشابهين جدًا ، بشكل عام (وفنيًا).
يتبع Kaiji الشخصية الفخارية التي ينتهي بها الأمر بالمقامرة لكسب لقمة العيش عندما يرث عن طريق الخطأ دين شركة مشتركة. بأخذ Yakuza ، يتم دفع ماكره وتصميمه وذكائه إلى أقصى حد في سلسلة من الألعاب التي تزيد من المخاطر فقط.
هذا ، جنبًا إلى جنب مع إدمانه الفطري والمكتشف حديثًا على المقامرة ، يجعل Kaiji شخصية معيبة لا تقاوم - تمامًا مثل شخصية Nobuyuki Fukumoto الأخرى ، Akagi ، المعجزة التي تسقط في عالم تحت الأرض من المقامرة Mahjong.
عكست كل حلقة أسلوب نوبويوكي الفني الممتاز وسرد القصص ، مما يجعل من السهل فقدان بعض التجربة. وبسهولة استثنائية للتعبير عن الخوف المجنون الخالص.
إنها ساعة مضطربة ومثيرة للعاطفة ، وهي أكثر تعقيدًا من خلال تصميمات الشخصيات البراقة (ولكن الجذابة في النهاية).
9. أكيرا
يعد Akira أحد أهم الأماكن في صناعة الرسوم المتحركة للمساعدة في إعادة وضع الوسائط على خريطة الثقة من خلال طرحها في السوق العالمية.
في وقت من الأوقات كان مصدر إلهامخلق عدد لا يحصى روائع سينمائية ، وهناك أسباب عديدة لذلك.
أولاً ، الجو والسرد كثيفان وضيقان ومليئون بالصور والرمزية.
ثانيًا ، الرسوم المتحركة الخلوية المرسومة يدويًا هي ببساطة رائعة. لا يزال يرقى إلى مستوى التوقعات حتى يومنا هذا ، وهو ما يساعده أيضًا تصميمات الصوت والشخصية.
وأخيرًا ، صورة رهيبة لطوكيو الجديدة ، مكان أشعث ،دمرت كارثة نووية.
هذه الصفات المميزة لـ Akira عززت مكانته بقوة في قاعة مشاهير الأنمي ، وأعمال ملهمة مثل Ghost in the Shell و Jin Row والمزيد.
8. زهور الشر
رعب Oshimi Shuuzu الشخصي المتمثل في الانحطاط والرغبة وألم القلب هو أحد المانجا المفضلة لدي على الإطلاق.
عندما رأيت التعديل وكيف بدا لأول مرة ، شعرت بالفزع لما فعلوه بأسلوب فن أوشيمي الفريد المذهل.
ثم نظرت إليه.
زهور الشر هي تحفة فنية.
استخدموا الرسوم المتحركة الروتوسكوبية ، حيث قاموا بتصوير العرض بأكمله كما لو كان عملًا مباشرًا ثم قاموا بالرسم والتحريك عليه.
يمكن أن يكون نزع السلاح وغير جذاب في البداية ... ولكن تحلى بالصبر وسترى أحد أقوى الرسوم المتحركة على الإطلاق.
عندما يدخل إلى الكابوس السريالي ، يكون لديك شعور حقيقي بالخوف يزحف إلى ظهرك. عندما تتحدث الشخصيات يشعروناشخاص .
هذا واحد من أفضل إنتاجات الأنمي ، واحد من أفضل إنتاجات الأنمي ، وواحد من أكثر أعمال الأنمي تعقيدًا المتوفرة في السرد.
7- يعمل يوشيتوشي آبي
اشتهر يوشيتوشي آبي بأسلوبه الفني الاستبطاني ، حيث غالبًا ما كانت شخصياته تبدو بائسة وحزينة بشكل علني.
يقترن هذا الأسلوب بشكل جميل مع عمله Haibane Renmei و Serial Experiments Lain ، كل منهما يتعامل مع جوانب مختلفة من الواقع والوجود بطريقة مظلمة جميلة.
كما قام بتطبيق أسلوبه على Texhnolyze - ديستوبيا مفجع للقلب مع مستوى مضحك من اللامبالاة والعنف - و "مرحبًا بكم في NHK!" - دراسة استبطانية لطبيعة الهيكيموري الذي يعاني من الاكتئاب والذهان.
6. كاتاناغاتاري
Katanagatari - الطفل الآخر لـ Nishioishin (Bakemonogatari) هي قصة قصيرة مغلقة حول شخصين يبحثان عن الاثني عشر شفرات المنحرفة.
على مدار العام ، نرى الشخصيات الرئيسية تشعر بالراحة والاعتماد على بعضها البعض في ملحمة رائعة من عصر إيدو.
يتم إعطاء كل شخصية أسلوبًا مميزًا (خاصة فيما يتعلق بتصميم العين) وسمات شخصية فريدة.
كل هذا يحدث في بيئة مصممة بشكل جميل تتغير باستمرار مع المواسم والمواقع في رحلاتهم.
يجب أن يرى في عيني. في الغالب لنهجه الحنون والتأمل في سرد القصص ، والذي تعززه الشخصيات والكوميديا.
5. يعمل ساتوشي كون
غادرنا ساتوشي كون مبكرًا جدًا.
لكنه على الأقل ترك وراءه مجموعة ممتازة من الأعمال الإبداعية والحيوية.
غالبًا ما يُعتبر أحد أعظم المخرجين في كل العصور ولسبب وجيه.
بغض النظر عن أعماله التي تنظر إليها ، توقع عناية ممتازة في صنع الفيلم وتصميمات الشخصيات الفريدة واستخدام الألوان لحل المشكلات أو المعضلات الباطنية.
Paranoia Agent هو برنامج تلفزيوني قصير مع الخرف الشديد وإيحاءات الإثارة التي تستخدم باتو إلى الكمال ، وتحريف وتحويل السرد في كل حلقة ، مما يخلق لغزًا ساحرًا باستمرار.
مساهمته في Memories عبارة عن قصة شبح خلابة تدور أحداثها في الفضاء بفن مذهل ومقياس سينمائي.
ألهمت Paprika بشكل مباشر فيلم Inception بعدة طرق ، حيث تحكي قصة مذهلة مليئة بالأحلام عن الحب والحرية مع بعض من أفضل الرسوم المتحركة التي شوهدت في فيلم على الإطلاق.
كما ألهمت Perfect Blue أيضًا Black Swan بتصويرها المزعج والمزعج نفسياً للعلاقات الاجتماعية.
تعد كل من ممثلة الألفية وعراب طوكيو من الدراسات الإنسانية الرائعة حول الشخصية ، حيث تركز الأولى على ممثلة خيالية والأخيرة تركز على مجموعة من الأشخاص الذين لا مأوى لهم.
4. نهاية إيفانجيليون
إن لعبة Neon Genesis Evangelion بأكملها تستحق الاهتمام ، وبالطبع تبرز بشكل أسلوبي من المعاصرين (خاصة في النصف الثاني).
لكن نهاية إيفانجيليون على وجه الخصوص كان لها صدى فني بالنسبة لي.
ربما يكون هذا هو تفكك الشكل ، المعبر عنه بالسرد والفن ، مع أناس حقيقيين يمزقون ويمزقون الصور السخيفة والعنيفة ، المرتبطين معًا بالصور المسيحية الغريبة والنغمات الفلسفية الميتافيزيقية.
نعم ، على الأرجح.
أم أنها خطط الملائكة ، حواء. هذا هو Gainax في أفضل حالاته ، حيث يقدم تجربة سينمائية رائعة في نهاية ما كان يمكن أن يكون مجرد سلسلة أخرى للترويج للألعاب ... ولكن انتهى به الأمر أكثر من ذلك بكثير.
3. مغامرة جوجو الغريبة
ديفيد للإنتاج فعل المستحيل.
أخذوا رسم أراكي هيروهيكو (يتبعوني؟) وقاموا بتحريكه.
أعلم أنه أمر لا يصدق. لكن بصراحة ، لفترة طويلة كان يعتبر ميئوسا منه. والحمد لله أنهم كانوا مخطئين ، لأن JoJo's Bizarre Adventure هي تحفة ديناميكية من الفن والموسيقى والصوت والشخصيات والقصة ،المتحدة في قصة تقدمية حول تحسين الذات والتغلب على الشدائد.
من أسلوب Mad Max الرجولي في Phantom Blood إلى تصميم Greco-Roma-Italia المميز في Golden Wind ، تعيد JoJo الابتكار والتغيير والابتكار باستمرار.
2. أعمال ماساكي يواسا
صنع Masaaki Yuasa اسمًا لنفسه ، خاصة خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.
لكن محفظة عمله تشملعقود .
أزواج أسلوبه المتوهج والخشن الواضح بشكل مثالي مع أفكاره المميزة في سرد القصص حول العيش في الوقت الحالي والتحسن.
كان Crayon Shin-chan هو المكان الذي حصل فيه على سمعته في البداية ، حيث ابتكر شخصية مميزة تسربت إلى أذهان اليابانيين بروح الدعابة الفجة ولكن الطفولية.
ولكن عندما بدأ Yuasa في التعامل مع الأنمي آخذًا بعين الاعتبار جمهورًا بالغًا ، هذا هو المكان الذي ولدت فيه روائعه.
لدينا Devilman: Crybaby ، عرض حديث للعنف المستشري والرعب الذي يفصل الوحشية الكارثية للحرب والحاجة إلى الحب والرحمة.
لدينا حافظ على يديك من Eizouken! ، والذي يظهر الخيال من خلال الوسيط لنقل رسالة الحب للرسوم المتحركة ككل.
تحكي عروضه السابقة ، Kaiba و Kemonozume ، قصصًا عن الإنسانية والاتصال ، حيث يناقش الأول موضوعات الوجودية والهوية ، بينما يعمل الأخير كقصة على غرار روميو وجولييت بين الوحوش والبشر.
تدور أحداث لعبة Mind Game و The Tatami Galaxy و Walk On Girl حول عيش اللحظة والاستمتاع باليوم بأساليب متشابهة جدًا وبنية سرد.
Ping Pong هي قصة رياضية مكثفة مع بعض من أفضل الأحداث التنافسية في الرسوم المتحركة.
و Japan Sinks 2020 هو تصوير وحشي ، إن لم يكن مضللاً ، لبلد في حالة انهيار ، و Ride Your Wave هي قصة حب بسيطة ولكنها مؤثرة.
مهما كان ما تبحث عنه ، سوف يساعدك Yuasa. وتزداد إنتاجيته فقط مع إنشاء استوديو العلوم سارو الشغوف.
1. Tengen Toppa Gurren Lagann
كان من الممكن أن يأخذ Studio Trigger هذا المركز الأول في قائمتي ككل.
لكن Tengen Toppa Gurren Lagann ليست حافزًا صارمًا ، وفي السنوات الأخيرة ، كانت منتجاتها عالية الجودة.
ومع ذلك ، فإن Tengen Toppa Gurren Lagann هي واحدة من أكثرفنيا انمي سامية ، من أي وقت مضى ، وقد ألهمت الرسوم المتحركة في جميع أنحاء العالم بسحرها وإفراطها في استخدام الخطوط المجانية.
هذا هو أفضل الفراء محاكاة ساخرة على الإطلاق. خذ كل عنصر من عناصر الضجيج الذي يجعل هذه العروض تعمل وخطوة على الدواسة.
كل حلقة مدهشة بصريًا ، مع تصميمات شخصية فريدة تذكرنا بالشخصيات في جميع أنحاء الأنمي كوسيط.
وعندما يتعلق الأمر بالقوس الأخير - يا فتى!
هذه الرسوم المتحركةمحرج .
هذا أمر لا بد منه لأي معجب بالأنمي ، فقط لا تأخذ الأمر على محمل الجد. لأنه لا يريدك حقًا ... وبعد ذلك ستأخذ الأمر على محمل الجد على أي حال. استمتع!
