وسائل الترفيه

أفضل 25 كاريكاتيرًا يجب على الجميع قراءتها

مع كل تراث صناعة الكتاب الهزلي الذي شق طريقه إلى التلفزيون والأفلام على مدار العقد الماضي ، قد يكون من السهل أن تنغمس في هذه الثقافة وقراءة كل ما يمكنك الوصول إليه. قد تكون هذه مشكلة لأن صناعة الكوميديا ​​تطلق العشرات من العناوين الجديدة في الأسبوع والآلاف في السنة. في هذا الصدد ، يكاد يكون من المستحيل على المبتدئين فهم من أين يبدأون القراءة. في حالات نادرة فقط ، يمكنك القدوم إلى متجر هزلي وشراء حلقة واحدة من باتمان أو المنتقمون دون الحاجة إلى معرفة ما حدث من قبل والحصول على فهم جيد لما يحدث في الوقت الحالي. لكن لا تقلق ، نحن هنا للمساعدة.

لا يجب أن يكون جمع القصص المصورة مهمة ثانية بالنسبة لك بدلاً من هواية مثيرة. ولهذا السبب أنشأنا قائمة من الروائع المطلقة على مدار تاريخ الصناعة بالكامل ، تغطي جميع الأنواع. هذه ليست قائمة "أفضل القصص المصورة في كل العصور" ، ولكنها مكان للبدء.

من سلسلة الأبطال الخارقين الكلاسيكية إلى قصص الإثارة السياسية وقصص الرعب ، ستحافظ هذه القائمة المكونة من 25 صورة كاريكاتورية يجب قراءتها في حياتك على تحرك عادتك في الاتجاه الصحيح. إذن ما كاريكاتير قراءة ...

25. المعاقب ماكس


بقلم: غارث إينيس
فنان: متنوع

كجزء من Marvel Universe التقليدي ، خاطر Punisher دائمًا بالتحول إلى بطل نموذجي للأطفال مع الكثير من الأدوات الرائعة. ولكن عندما أصدرت Marvel ، بمساعدة الكاتب Garth Ennis ، سلسلة Punisher MAX أخيرًا ، تم استبدال بدلة اللاتكس والشخصيات الداعمة الغريبة بترسانة مدمرة وموقف ساخر من الاعتلال الاجتماعي تجاه الآخرين.

في هذه الحلقة ، يعيش فرانك كاسل كبير السن في العالم الحقيقي ، حيث لا يوجد أبطال خارقون ، والأشرار هم تجار البشر وأباطرة المخدرات. على مدار 60 حلقة ، يشق المعاقب طريقه عبر عدد لا يحصى من المجرمين. أصابت حربه الشخصية على الجريمة نفسية بالشلل ولم تترك أي فرصة لحياة طبيعية.

قدم Ennis شخصية عميقة بشكل لا يصدق ، والتي لم تكن حتى هذه اللحظة أكثر من مجرد المشي والحديث. وعلى الرغم من أن هذه السلسلة تعتبر جزءًا من نوع الأبطال الخارقين ، إلا أنها أكثر إثارة للدماء.

24. لقد قتلت أدولف هتلر


المؤلف / الفنان: جايسون

أحيانًا تكون أفضل المجلات الهزلية هي أبسط المجلات الهزلية. الخيال العلمي والسفر عبر الزمن ، جنبًا إلى جنب مع عالم الحد الأدنى من I Killed Adolf Hitler لرسام الكاريكاتير النرويجي Jason ، جعله أحد أفضل المسلسلات الكوميدية في النوع Indie في العقد الماضي. إنها تدور حول قاتل من المستقبل يعود إلى الماضي ليقتل أدولف هتلر قبل أن يوجه كراهيته ووحشيته ضد العالم بأسره.

بطبيعة الحال ، حدث خطأ ما ، وبسبب المصادفة المؤسفة للظروف ، تمكن هتلر من الهروب إلى عالمنا الحديث. تتضمن الحبكة الموسعة أيضًا قصة حب صغيرة عن القاتل وصديقته ، والتي تجلب القليل من الفكاهة اللطيفة وغير العادية إلى القصة.

على الرغم من أن الأعمال الفنية والحوارات بسيطة للغاية ، إلا أن "لقد قتلت أدولف هتلر" هي قراءة مبهجة ومبهجة إلى حد ما.

23. غير مرئية


بقلم جرانت موريسون
فنان: متنوع

إذا كنت تريد أن تفهم ما كان جرانت موريسون يحاول حقًا التعبير عنه في كتابه Invisibles ، فيجب أن تأخذ في الاعتبار أنه تلقى معظم الإلهام بعد ، وفقًا لكلماته ، تم اختطافه من قبل كائنات فضائية من كاتماندو وتقديمه بأفكار للقصة .

أنا لا أمزح!

يروي الكتاب نفسه قصة مجموعة من الأشخاص الذين يعملون في "إنفيزيبل كوليدج" ، وهي منظمة سرية تقاتل ضد عرق من الآلهة الفضائية الذين يريدون إيقاف التطور الميتافيزيقي للبشرية عن طريق استعبادها. إن المزيج من الفوضى والنغمات الوجودية مع الأفكار السامية والهذيان غير المترابط تحت الحمض يجعل من الصعب فهم عمل موريسون غير المرئي. ولكن إذا فهمتها تمامًا ، فستصبح أيضًا الأكثر روعة وسحرًا. حسنًا ، حقًا ، كيف لا يمكنك أن تحب كتابًا مخصصًا لموضوع عزيز مثل الغزو الفضائي وفي نفس الوقت يهتم بالجنس التانتري وتعاطي المخدرات؟

يشتهر موريسون بتجاربه مع الأبطال الخارقين في سلسلة مثل باتمان: Arkham Asylum و The New X-Men ، لكن الأمر يشبه مقارنة بيتي بفيرونيكا. وفي النهاية ، أي شخص يطمح إلى استكشاف أحلك زوايا ثقافة الكتاب الهزلي يغوص في هذه المياه المخدرة.

22. دارديفيل: ولد مرة أخرى


بقلم فرانك ميلر
الرسام: ديف مازوكيلي

بالعودة إلى الثمانينيات البعيدة ، كان المتهور بالفعل على وشك الموت. أدى الانخفاض الحاد في المبيعات واللامبالاة العامة تجاه الشخصية إلى إجبار مارفل عمليًا على شطبه. مع وصول الفنان فرانك ميلر ، الذي اختير كاتبًا رئيسيًا ، أصبحت دارديفيل واحدة من أفضل روايات الأبطال الخارقين في السنوات العشر الماضية.

بعد الصعوبات الأولية ، عاد ميلر للعمل على الكتاب في عام 1986 ، وبدأ بالقصة القصيرة "ولدت مرة أخرى" ، حيث تتعرض حياة مات مردوخ أحيانًا للخطر بسبب علم كينجبين أن مات مردوخ هو في الواقع "دارديفيل". تم الكشف عن هويته من قبل صديقته السابقة ، كارين بيج ، التي أصبحت ، بأسلوب ميلر النموذجي ، ممثلة إباحية مدمنة.

حطمت هذه القصة أخيرًا دارديفيل ، ولم تترك له سوى الكثير من الكسور والشعور بالذنب المسيحي. بينما تتكشف القصة ، يخرج مردوك نفسه من جحيمه ويفرض النظام في مدينته.

مليرسكي دارديفيل مليء بالمأساة اليونانية الحقيقية بالإضافة إلى الانفجارات والأزياء المصنوعة من اللاتكس. ببساطة ، هذه أعظم قصة بطل فردي من Marvel.

21. أساطير


بواسطة بيل ويلينجهام
الرسام: مارك باكنجهام وآخرون

كان الكثيرون خائفين من أن استوديو Vertigo لن يكون قادرًا على الاحتفاظ بالمستوى الذي وضعوه لأنفسهم في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، وذلك بفضل 20 عامًا من النشاط الإبداعي المستمر. أثبتت حكايات بيل ويلينجهام المذهلة أنه إذا طلب ناشرك المستحيل منك ، بغض النظر عن الكوميديا ​​التي تعمل عليها ، فستكون تحفة فنية جاهزة للتغلب على أرفف المتاجر.

تحكي "الحكايات" عن أبطال القصص الخيالية الذين نشأنا جميعًا عليهم. مثل بياض الثلج ، بينوكيو ، سندريلا ، محاصرون في العالم الحقيقي. إنهم يعيشون في الخفاء في مجتمع يسمى مدينة الحكايات الخرافية في الجزء الغربي العلوي من مانهاتن. بينما تدور بعض القصص حول أحداث ومغامرات غامضة ، يقدم لنا ويلينجهام أيضًا لمحة عن الساحة السياسية لمدينة الحكايات الخيالية ، حيث يُظهر للقراء كيف تقوم الشخصيات الخيالية بمحاولات عقيمة لإنشاء حكومتهم الخاصة. ساعد هذا النهج "الحكايات" على تجاوز النوع الخيالي العادي وتصبح شيئًا أكثر تعقيدًا من القصص الخيالية العادية.

للتلخيص ، أود أن أشكر المؤلف على الشخصيات المثيرة ، عالم معقد ومفصل ، حيث يتم إيلاء الكثير من الاهتمام بالتفاصيل والدراما. تمكنت "الحكايات" من الخروج من ظل الحكايات الخيالية التقليدية وخلق الأساطير الخاصة بهم.

20. Y: الرجل الأخير


بقلم بريان فون
الرسام: بيا جويرا وآخرون

واحدة من أنجح الألقاب التي أطلقها Vertigo منذ فيلم Sandman كان The Last Man من تأليف Brian Vaughn و Pia Guerra. صدر في عام 2002 ، هذه القصة تحكي عن رجل يدعى يوريك براون ، آخر رجل نجا من طاعون غامض قضى على جميع السكان الذكور على الأرض.ترك يوريك بمفرده ، مع قرده المروض ، Ampersant ، في رحلة ، في محاولة للعثور على أصول الطاعون وفهم سبب بقائه على قيد الحياة. لا يحتوي هذا الكتاب من تأليف برايان فون على حبكة مطولة أو غير متوقعة ، ولكنه يركز على شخصية يوريك نفسه. مع تسلسل الرسوم الهزلية ، لا نرى غالبًا الشخصيات ناضجة وناضجة. غالبًا لا يتغيرون. Y: تم التخطيط للرجل الأخير في الأصل ليكون قصة كاملة. أكثر من 70 حلقة من مغامرات Yorick مضمونة لإبقائك مستمتعًا.

سترافق الفكاهة والحزن والقلق يوريك في سعيه لمعرفة المزيد عن الطاعون ولم شمل صديقته بيث. نظرًا لحقيقة أن Vaughn رأى قصته مكتملة تمامًا ، فقد تأكد ، من خلال التخطيط الدقيق ، من ظهورها بالكامل ، بدلاً من أن تصبح مجرد قصة بدون اتجاه محدد.

19. عظم


المؤلف / الفنان: جيف سميث

ما فعله جيف سميث لسلسلة Bone لجميع الأعمار كان غير مسبوق. من خلال فنه غير المعقد وحواراته البسيطة ، ابتكر سميث خيالًا ملحميًا بروح تولكين ، يحكي قصة نموذجية عن تجوال بطل الرواية ، لكنه يفعل ذلك بطريقة تجعله يخجل جوزيف كامبل.

تبدأ القصة عندما يتم نفي أبناء عموم Bone - Fone Bone و Fony Bone و Smiley Bone - من مدينتهم ، Boneville. من هذه اللحظة فصاعدًا ، أصبحوا متورطين في أحداث ستقودهم لاحقًا من المنفى المهين إلى معركة مع اللورد الجراد نفسه ، وهو شر عظيم ، يذكرنا بقوة بسورون من فيلم سيد الخواتم.

إن النجاح الهائل الذي حققته Bone هو دليل آخر على أنك لست بحاجة إلى الجنس والعنف لبيع الكتب. لقد صنع سميث للتو قصة مدروسة جيدًا. متواضع ، لكنه غني في نفس الوقت.

18. نكتة قاتلة


بقلم آلان مور
الرسام: بريان بولاند

منذ الثمانينيات ، كان من الصعب العثور على مؤلف غزير الإنتاج مثل آلان مور. بينما لم يكن يصنع اسمًا لنفسه من خلال أعمال أصلية مثل V for Vendetta و The Guardians ، فقد كان له أيضًا يده في سلسلة DC superhero الرئيسية مثل Superman و Green Arrow و Vigilante. لقد عمل في باتمان ، لكنه مع ذلك ، لم يغير بشكل جذري باتمان وجوكر فحسب ، بل قام بتغيير الصناعة بأكملها بشكل كامل.

في The Killing Joke ، استكشف مور العلاقة بين باتمان وعدوه الأكثر شهرة ، الجوكر ، بطريقة توضح ما هو كل تفسير تقريبًا للعلاقة بين البطلين. تتكشف الحبكة بكل بساطة: يهرب Joker من Arkham Asylum ويختطف المفوض Gordon من أجل إغراء Batman في فخ في متنزه مهجور.

عندما تتكشف القصة ، ارتكب الجوكر ربما أسوأ جريمة رأيناها في الكوميديا ​​من قبل: أطلق النار على ابنة جوردون ، بارابارا ، المعروفة أيضًا باسم باتجيرل ، في المعدة وشلها تمامًا من الخصر إلى أسفل. في سرد ​​القصة ، قام مور بتجسيدها قليلاً بقصة صعود جوكر لإعطائنا فهمًا لكيفية تحول الشخص الذي يبدو مناسبًا إلى قاتل متسلسل مختل عقليًا.

يوازن مور شغف جوكر للفظائع مع نهج باتمان البارد والمنطقي للقانون والنظام. لكن مع ازدياد جرائمه سوءًا ، حتى فارس الظلام يميل إلى التنفيس عن غضبه. هذه القصة تضغط باستمرار على البقعة المؤلمة حتى تصبح في البداية كشطًا ، ثم خراجًا ، ثم تتحول إلى جرح مفتوح.

إنها مكافئة للأجزاء السبعة من The Dark Knight ، وأشك في أننا سنرى قصة باتمان ذات العمق النفسي مثل هذه القصة.

17. يوم المسافر

بقلم فابيو مون وجابرييل با
الرسام: جبرائيل با

على الرغم من أن Day Traveller ظهر مؤخرًا إلى حد ما ، إلا أنه من المستحيل تجاهل هذه التحفة الفنية المطلقة. يبدأ كل عدد من الإصدارات العشرة من Vertigo بوصف لحظات مهمة من مجالات مختلفة من حياة كاتب النعي Braça de Oliva Domingos ، كل منها يؤدي إلى موته المفاجئ. ومع ذلك ، في العدد التالي ، فهو غير مدرك تمامًا لحقيقة أنه كان يحتضر في وقت مبكر ، ويمكننا مراقبة روتينه اليومي طوال الحلقة بأكملها.

مثل هذا المفهوم الغريب ، الذي ابتكره فابيو مون وغابرييل با ، لا يبدو وسيلة للتحايل رخيصة على الإطلاق. هذا الكتاب هو انعكاس للحياة والموت وكيف أن كل لحظة ، سواء كانت حزينة أو مضحكة ، يمكن أن تكون الأخيرة في غمضة عين. يتحقق المسافر اليومي من كل شيء عزيز علينا ، ويلفت انتباهنا إلى حتمية الموت ويعلمنا ألا نعيش بلا هدف كل يوم.

تنفث Moon و Ba جمالًا شاعريًا وحزنًا تقريبًا في كل صفحة من صفحات إنشائهما ، مما جعل The Day's Traveller أحد أكثر القطع نجاحًا في الواقعية السحرية. من خلال الجمع بين لحظات النعيم الحقيقية واللحظات التي يمكن أن تحطم قلبك ، يمكنك تجربة كل عاطفة يمكن أن يثيرها الكتاب الهزلي ، من حيث المبدأ ، وأنت تقرأ هذه القطعة.

16. مدينة الخطيئة


المؤلف / الفنان: فرانك ميلر

ربما تكون قد شاهدت الفيلم بالفعل ، لكن صدقني ، فإن Sin City أكثر من مجرد فيلم. يعد عالم فرانك ميلر الدامي الجديد للعنف وتهريب المخدرات واحدًا من أكثر القصص المصورة انتشارًا وتفصيلًا على الإطلاق. يشبه الرسم بالأبيض والأسود للكتاب القصص الرخيصة من الأربعينيات ، لكن ميللر يدحض ذلك بسهولة.

حواراته القاسية تؤدي فقط إلى إفراز هرمون التستوستيرون ، بينما تؤكد المونولوجات الداخلية لشخصياته على معاناتهم ومعاناتهم ، الأمر الذي يناسب البيئة تمامًا. الجميع يعرف شخصيات مثل Marv و Nancy و Dwight من الفيلم ، لكنهم ظهروا حقًا في الرسوم الهزلية.

بدمج البساطة والمساحة السلبية بأسلوبها الخاص ، يبدو أن ميلر سين سيتي يغادر الصفحات. في الرسوم الهزلية الحديثة ، لم يعد هذا النمط المرئي مستخدمًا.

15. سوبرمان: كل النجوم


بقلم جرانت موريسون
الرسام: فرانك كوايتلي

بعد محاولة فاشلة لإعادة الرجل الفولاذي إلى جذوره ، استأجرت DC Grant Morrison لكتابة Superman: All Stars. من خلال المزج بين الشعر والحنين إلى الماضي والأكشن الرائد ، حوّل موريسون All Stars إلى رسالة حب إلى أعظم بطل خارق في العالم.

تحكي الحبكة قصة سوبرمان يحتضر يحاول قضاء أكبر عدد ممكن من الأيام على الأرض. خلال 12 إصدارًا ، قام بعمل مآثر لا تصدق ، حيث أظهر قوة وذكاء لا يصدقان ، واعترف بمشاعره تجاه Lois Lane ، وشفى جميع الأمراض الدنيوية ، ومحاربة أسوأ أعدائه وإنقاذ الكوكب. كل شيء يذكرنا لماذا هو أحد أعظم الأبطال ، حتى بعد 100 عام.

حقق موريسون هذا بفضل الفن الرائع لفرانك كوايتلي. وازن Quightley الرؤية الكلاسيكية للبطل الخارق مع الرومانسية الكاملة لكل صفحة من صفحات الكتاب الهزلي ، مما أعطى نقطة ضعف للرجل الغامض ذي الذقن المربعة. لقد غير فنه إلى الأبد الطريقة التي ننظر بها إلى سوبرمان وعالمه.

على الرغم من حقيقة أن الشخصية ظهرت في عام 1938 ، لم يتمكن أي كاتب قبل موريسون من تجسيد كل عظمته في قصة واحدة. سواء كان الأمر يتعلق بالسفر في أعماق الفضاء ، أو محاربة عالم Bizzaro ، أو زيارة جناح به أطفال مصابين بالسرطان ، فإن سوبرمان لم يكن رائعًا.

14. X-Men: الآلهة تحب ، الناس يدمرون


بقلم كريس كليرمونت
الرسام: برانت أندرسن

هناك عدد لا يحصى من الرسوم الهزلية X-Men التي يمكننا تضمينها في هذه القائمة ، ولكن إذا كنت تبحث عن واحدة تعبر عن فكرة الامتياز بالكامل ، فهذا هو الأنسب.

تدور القصة حول واعظ يدعى ويليام سترايكر الذي حاول شن حرب مقدسة ضد جميع المتحولين ، بغض النظر عن مقدار الدم الذي عليه إراقته.

هذه الحلقة عبارة عن مزيج رائع من النقد الاجتماعي والعمل الخارق. وهذا بالتأكيد أفضل عمل لـ Claremont منذ إصدار X-Men الأسطوري.في عام 2003 ، دخل هذا الكوميدي في التاريخ ، مع إصدار فيلم "X-Men" ، الذي استوعب الكثير من تاريخه. لكن المادة المصدر المعروضة في القصص المصورة أعمق بكثير وأكثر انسجاما مع أسلوب سرد القصص العام.

من المستحيل التحديق في المشهد الافتتاحي عندما يقتل العديد من متعصبي Stryker طفلين صغيرين. وعلقوا جثثهم في حديقة المدرسة. مشاهد مروعة مثل هذه وضعت هذا الإصدار من X-Men في هذه القائمة. على عكس المسلسلات الأخرى الأكثر شهرة مثل The Dark Phoenix Saga و Days of Future Past ، والتي تعتبر أكثر ملاءمة للأشخاص الذين شاركوا في الرسوم الهزلية لفترة طويلة ، ستكون هذه القضية خيارًا رائعًا لأي شخص آخر.

13. شيء مستنقع


بقلم آلان مور
الرسام: ستيفن بيسيت

قبل أن يبدأ Alan Moore العمل في Swamp Thing في عام 1983 ، كانت هذه الشخصية وحشًا مبتذلاً من كتاب الوحوش التي تجاهلها DC دائمًا لسلسلة الأبطال الخارقين. ساهم مارك في تطوير The Beast من خلال تقديم أفكار كانت وجودية جزئيًا ، وما بعد الحداثة جزئيًا ، لكنها فريدة تمامًا عن الكوميديا ​​الأمريكية النموذجية.

بدلاً من عمل قصة وحش نموذجية ، حوّل مور Swamp Thing إلى قصة مليئة بالكلمات الفريدة والجمال ، مما يمنح مشروعًا يحتضر حياة جديدة. تمت موازنة هذا الجمال من خلال عناصر الرعب والتصوف ، مما أعطى الكتاب طابعًا بالغًا أكثر. نتيجة لذلك ، اقترب النجاح المذهل لكون Vertigo.

ما هو غير عادي في Moore's Swamp Thing ، على الرغم من أنه لم يكن كاتبًا عاديًا للكتب الهزلية؟ تم استبدال العرض التفصيلي بشكل لا يصدق ومشاهد الحركة المذهلة من خلال انعكاسات مجازية وعميقة على التوازن بين الإنسان والطبيعة. جنبًا إلى جنب مع مجموعة من الفنانين الذين أعادوا الحياة لكابوس مور ، كان Swamp Thing هو الكتاب الذي جعل البالغين يعيدون انتباههم إلى القصص المصورة.

12. مقاطعة إسكس


المؤلف / الفنان: جيف ليمير

بدون أي قوى خارقة أو عناصر خيالية ، تعد مقاطعة إسكس للمخرج جيف ليمير دراما واقعية عن بلدة كندية صغيرة وعائلة تعيش فيها. يعتبر هذا التطور المعقد لشخصية البطل أكثر شيوعًا في أفلام Indie منه في الرسوم الهزلية. أظهر ليمير بوضوح لماذا لا يمكن سرد هذه القصة إلا بهذه الصيغة دون غيرها.

هذه قصص عن التنافس بين الإخوة ، ومشاكل الآباء ، والحب المفقود والرحمة ، والتي يربط بها ليمير للوهلة الأولى حياة شخصيات تبدو غير مرتبطة ، بقصة واحدة طويلة عن المشاعر الإنسانية الحقيقية.

ستجعلك هذه القصة ، بقدر ما هي مدمرة أخلاقياً ، مليئة باللحظات الحزينة ، تبكي طوال القصة بأكملها. وبغض النظر عن مدى قد تبدو قاتمة ، فإن Essex هو عمل ثري وحيوي وحيوي.

11. المعجزات


المؤلف: كورت بوسيك
الرسام: اليكس روس

على عكس DC ، التي أوجدت عالم Vertigo ، أو ، على سبيل المثال ، Image and Dark Horse ، التي تصدر رسومًا هزلية كل شهر ، نادرًا ما ابتعد Marvel عن نوع الأبطال الخارقين. سارت الأمور على ما يرام وأصبح مؤلفو ما يسمى بـ "بيت الأفكار" تدريجياً سادة البطولة المبالغة في التباهي. وصلت الشركة إلى أعلى نقطة إبداع لها في عام 1994 عندما غمرت كاريكاتير مارفيل أرفف المتاجر.

يقدم الكتاب الهزلي لمحة عن أكثر اللحظات التي لا تنسى في تاريخ Marvel من خلال عيون المصور الصحفي فيل شيلدون. شاهد شخصياتك المفضلة من خلال عيون شخص عادي ، تبدو بالنسبة لهم مثل الآلهة أكثر من مجرد أبطال الكتاب الهزلي. لقد كانت فكرة أصلية ، ولكن على الرغم من جودة نص Buceick ، ​​إلا أنها لم تكن لتنجح إذا لم يقم الفنانون بعملهم.

بفضل Alex Ross ، الذي رسم كل صفحة ، اكتسبت الشخصيات لغزًا خاصًا. يشهد القراء سبايدرمان وهو يقاتل العفريت الأخضر ، و Fantastic Four Fighting Galactus ، و X-Men ينفتح على عامة الناس بأسلوب واقعي. تخيل وجود تقاطع بين أسلوب جاك كيربي ونورمان روكويل. في الحقيقة ، لم يبد أبطال Marvel بهذا الشكل أبدًا.

10. يوحنا قسطنطين: رسول الجحيم


الكتاب: مختلفون بما في ذلك جيمي ديلانو وغارث إنيس وبيتر ميليغان
فنانون: متنوعون

بعد العديد من المشاهد الناجحة مع جون قسطنطين في فيلم Alan Moore's Swamp Thing في ثمانينيات القرن الماضي ، أعطى DC في عام 1988 أخيرًا جون قسطنطين كتابه الهزلي المسمى Hell's Messenger. هذا ، بالمناسبة ، هو الكوميدي الوحيد في هذه القائمة ، حيث يتغير الفنانون والكتاب باستمرار. ولكن بغض النظر عمن عمل عليه ، يظل Hell's Messenger أحد أشهر الأمثلة على العمل المظلم الناضج لكون Vertigo.

سقطت ذروة النشاط الإبداعي على كتّاب مثل غارث إنيس وجيمي ديلانو وبيتر ميليغان. جمع كل واحد منهم بمهارة سردًا غريبًا مع الكشف عن شخصية قسطنطين. يلامس فيلم "رسول الجحيم" قصة غير عادية عن شخص عادي ، على ما يبدو ، يعيش في عالم تحكمه قوى خارقة للطبيعة ، يقاتل باستمرار يجد نفسه معه تدريجياً. الفكرة الرئيسية لهذا العمل هي أنه يمكن لأي شخص أن يصبح بطلاً ، حتى لو كان لديه مجموعة كاملة من العيوب.

انتهت السلسلة في العدد 300 ، لتصبح الأطول في تاريخ عالم Vertigo. إذا كنت لا ترغب في القراءة كثيرًا ، فعندئذٍ لفهم الجوهر ، يكفي قراءة قضايا مثل: "الخطيئة الأصلية" ، "رجل العائلة" ، "العادات الخطرة" (التي تم استخدامها في الفيلم في 2005) و "المضطهدون".

9. الروعة الأمريكية


المؤلف: هارفي بيكارد
الفنانين: روبرت كرامب ، جاري دام ، كيفن براون ، إلخ.

عالم الرسوم الهزلية تحت الأرض واسع جدًا لدرجة أنه لا يمكننا سوى عمل قائمة أخرى عنها. يجب على أي شخص يبحث في هذه الزاوية الصغيرة من صناعة ضخمة أن يبدأ بالتأكيد مع Harvey Picard's American Splendor. هذا الكوميدي هو لقطة سريعة لحياة بيكارد كموظف في المستشفى ويركز على شخصيته وعلاقاته المهنية ، بالإضافة إلى الرهاب والعصاب.

تصور سلسلة الكتب المصورة هذه العالم من وجهة نظر ساخرة إلى حد ما. لا توجد رومانسية عادة ما يحاول الناس دفعها في حناجرنا ، وفي كثير من الأحيان نرى بيكار يحاول التعامل مع الروتين اليومي المعتاد. الأحداث الصغيرة ، مثل الذهاب إلى المتجر وركوب الحافلة ، تصبح قصصًا مثيرة بشكل لا يصدق حول العالم الحقيقي وكيف يحاول شخص واحد أن يجد مكانه في هذا النظام الضخم. وستجد بالتأكيد شيئًا قريبًا منك في بيكار ومخاوفه.

8. عالم الشبح


المؤلف / الفنان: دان كلوفز

جاء Phantom World في أفضل وقت له. في عام 1993 ، طغت الثقافة الشعبية الأمريكية على المراهقين المرهقين الذين كانوا يستمعون إلى موسيقى البانك ، والموسيقى الشعبية بشكل غريب. يظهر الفيلم الهزلي هذه الحقبة بشكل جميل.

في وسط السرد فتاتان: ريبيكا وإنيد ، اللتان تقضيان معظم وقتهما في التجول والاستهزاء بالمجتمع. ترتبط عدم اكتراثهم تجاه الجميع بالقلق على مستقبلهم والخوف من الأذى من قبل الشباب الساخر في ذلك الوقت. إن المشكلة التي أثارها Cloves أساسية للغاية لدرجة أننا حتى نحن الذين مررنا بغروب الشمس بسعادة للجيل X ، يمكننا حتى اليوم أن نتعلم الكثير لأنفسنا في قصته.

يتحدى القرنفل المذهب التجاري والثقافة من خلال إنيد ، ويسعى لإيجاد الهدف والمعنى الخفي وراء كل شيء في هذه الحياة. كما تعلمنا بمرور الوقت ، فإن الإجابات على مثل هذه الأسئلة عادة لا تحقق النتائج المتوقعة ، ولكن لحسن الحظ ، يقدم Cloves هذه القصة بقدر لا بأس به من الفكاهة والدفء ، وهي ميزتها الرئيسية.

7. V للثأر


بقلم آلان مور
الرسام: ديفيد لويد

منذ نشره في 1983 ، ظهر V for Vendetta على الشاشة الكبيرة (2005) وأصبح رمزًا للحركة الاحتجاجية "احتلوا وول ستريت". عندما صدر الفيلم الهزلي لأول مرة ، لم يستطع حتى أن يحلم بهذه الشهرة. تذكرنا بمزيج Batman و 1984 ، وجهت V for Vendetta نظرتها التي لا ترحم إلى حكومة قوية وبطل وحيد يحاول إنهاء هيمنته. في وسط كل ذلك يقف V المجهول الوجه ، مرتديًا قناع Guy Fawkes الشهير الآن.

V قراءة فكرية مع تلميحات عميقة ونقد اجتماعي. يدلي آلان مور بتعليقات لاذعة على الحكومة القمعية التي تصورها قصته ، وقد يكون من الصعب الامتناع عن رسم أوجه تشابه مع أعمال أورويل أو هكسلي. وبينما يرتكب بطل الرواية V الجرائم ، هناك روح خارقة معينة في الرواية. ومع ذلك ، لم يحول مور القصة أبدًا إلى مجموعة من المشاهد المليئة بالحركة في الصور. إنها قصة عن حبكة وبطل ، وتتكشف وكأنها قصة قصيرة أكثر من كونها فيلمًا.

6. عبر متروبوليتان


بقلم وارن إليس
الرسام: داريك روبرتسون

ظهر فيلم Transmetropolitan لـ Warren Ellis تحت العلامة التجارية Helix بمزيج ساخر من السخرية السياسية والخيال العلمي الذي يعتز به القراء المخلصون لمثل هذه الأعمال. بعد مغامرات مدمن غونزو وصحفي كاره للبشر يُدعى Spider Jerusalem ، جعل عشاق الكتاب الهزلي الأكثر تشاؤمًا هذا الكتاب بيانًا لحياتهم. في ذلك الوقت ، كان من النادر العثور على مناقشة حول الإلحاد أو الجنس على صفحات المنشورات مثل DC. ومع ذلك ، استدار ترانس ميتروبوليتان على قدم وساق.

أكثر من 60 قضية ، القدس ومساعدوها القذرون ينشرون حملة ضخمة لإنهاء الفساد السياسي والظلم الاجتماعي وقضايا أخرى يعتقدون أنها تستحق القضاء عليها. سار التاريخ كالمعتاد وبدأت القدس في أداء العديد من "المآثر الجنسية" وغيرها من الفحشاء الاجتماعي ، الأمر الذي سيجعل حتى القراء الحكماء يخجلون من الخجل. كان ابتكار إليس أيضًا نموذجًا ضارًا لأرض المستقبل ، غارقًا في المواد الإباحية ، والنزعة الاستهلاكية المفرطة وتسممها الذكاء الاصطناعي في كل مكان (أواني منزلية عالية على المخدرات).

من الجدير القراءة للديماغوجية المرحة والمهووسة وحدها. ومع ذلك ، فقد ارتقى إليس فوق النكات القذرة ليقدم هجاءً جديرًا ، وهو الآن مطلوب أكثر ، لأن عالمنا يتحول إلى وفرة يتدفق منها الفساد والجنون الجماعي. ترانس ميتروبوليتان مثل طفل ثقافة البوب ​​لهنتر إس تومسون وفيليب ك.ديك وكورت فونيغوت.

5. واعظ


بقلم: غارث إينيس
الرسام: ستيف ديلون

لقد كان Vertigo مسؤولاً عن بعض الأعمال الإبداعية بشكل لا يصدق والتي تتحدى الاتجاه السائد. لكن أيا منهم لم يكن مجدفا مثل "الواعظ" لغارث إينيس. الشخصية الرئيسية في هذا الفيلم الهزلي هو الواعظ جيسي كاستر ، الذي يعيش في بلدة صغيرة في تكساس تسمى أنفيل. في بداية القصة ، تسلل مخلوق يُعرف باسم Genesis إلى كاستور ، الذي يقتل تدريجياً جميع أبناء رعيته ويمنح البطل قوى خارقة للطبيعة. كان سفر التكوين ، الذي هو ثمرة حب ملاك وشيطان ، يمتلك كاستر وأعطاه قوة لا تُصدق ، تساوي بها الله نفسه عمليًا.

يذهب كاستر في رحلة للعثور على هذا الإله ذاته الذي ترك الجنة بعد ولادة سفر التكوين. يسافر مع صديقته السابقة التي هي أيضًا قاتلة محترفة ، توليب أوهارا ومصاص دماء إيرلندي يشرب باستمرار ، كاسيدي. بفضل هذا الثالوث ، لا تتوقف الباشاناليا التجديفية لمدة دقيقة. لأكثر من 66 إصدارًا ، قدم Ennis شخصيات غريبة مثل The Butt و Jesus De Sade و Caster's Mad granny Mary L'Angel ، التي ستأخذك بالتأكيد إلى الصميم.

هذا شريط كوميدي وحشي لمشاهد الجنس والعنف والنقد الاجتماعي ، ملفوفة بغلاف أصلي ومثير. نحن بصراحة لا نستطيع حتى أن نتخيل شيئًا كهذا على أرفف المتاجر الآن ، نظرًا لمدى ولاء الناشرين الكبار للمجتمع.

4. عودة فارس الظلام


الكاتب / الرسام: فرانك ميلر

قبل أن يطلق فرانك ميلر فيلم The Dark Knight Returns في عام 1986 ، كان معظم الناس يعرفون باتمان فقط من برنامجه التلفزيوني للذكرى السنوية لعام 1960. على الرغم من عودة الكوميديا ​​إلى جذورها الداكنة في أوائل السبعينيات ، لم يستطع الناس التوقف عن التحديق في المشهد المخيف لآدم ويست وهو يؤدي رقصة باتوسي مرتديًا بيجاما رمادية رخيصة بدون ارتجاف. لحسن الحظ ، تغير كل شيء عندما صدر هذا الكتاب.

كان ميللر على وشك "إعادة كرات باتمان" ، كما قالها ببلاغة. في هذه القصة ، يبلغ بروس واين 50 عامًا بالفعل ، وقد تخلى عن صورة باتمان قبل عدة سنوات من حظر الأبطال الخارقين. بعد أن رأى أن مدينته ممزقة فعليًا على يد عصابة جديدة تُعرف باسم المسوخ ، ارتدى عباءة وقناع للحملة الصليبية الأخيرة.

أخذ ميلر كل ما لديه من تقنيات وأدوات من باتمان ، مما جعله محور كتلة هائلة من الغضب. لم يعد بطلًا نبيلًا ، بل رجل عجوز معذب يريد أن يموت وهو مهووس بالجريمة. لا يوجد مكان لأي عاطفية في نص ميلر الملفوف بشكل رائع وأسلوب الرسم الجديد ، ويتحول عالم باتمان إلى مكان مظلم حقًا. حتى المعارك الرائعة ضد أعداء مثل الجوكر أو سوبرمان ، وهي في الأساس بيدق بيد حكومة الولايات المتحدة ، تنتهي بطرق وحشية ، متجاهلة تجربة المناوشات الأكثر تهورًا في الماضي.

كما هو الحال في جميع أعماله الأخرى التي تم إنشاؤها على مر السنين ، في The Return of the Dark Knight ، يرى الصليبي المحرر العالم من منظور شخص مطلع على العنف والفساد. لا يوجد شيء ودود أو مريح في هذا الكتاب ، لكنه لسبب ما هو مفهوم إنشاء رسوم هزلية جديدة عن Dark Knight.

3. ساندمان


الكاتب: نيل جايمان
فنانون: متنوعون

لا يتعين على القصص المصورة أن تخضع لرغبات الأغلبية. في الثمانينيات ، أخفى المراهقون هذه الرسوم الهزلية تحت المرتبة بعيدًا عن والديهم. الآن بعد أن بدأت الشركات في تجربة أنواع مختلفة ، مما يجعل أعمالها أكثر نضجًا ، بدأت الرسوم الهزلية تدريجيًا في جذب انتباه الجمهور المتزايد. في نهاية المطاف ، في بعض الدوائر ، يُنظر إليهم الآن على أنهم أدب حديث جيد. والكتاب الذي بدأ هذه القفزة كان "المنوم" لنيل جايمان.

مع التركيز على مورفيوس ، سيد الأحلام الشبيه بالله ، يقدم The Sandman القارئ إلى سرد معقد للأبطال الذين هم إلهيون وضعفاء. ترك وحيدًا مع إخوته وأخواته (الموت ، الجنون ، الدمار ، اليأس والرغبة) ، يسافر النوم (لقب مورفيوس) عبر أبعاد وفترات زمنية مختلفة ، يستكشف تصور الإنسان للواقع.

جايمان واثق من عدم وجود قصتين متشابهتين. يمكن أن يحدث أحدهما لشكسبير ، والآخر في قلب الجحيم. مع التلميحات الأدبية والشعر الإيقاعي ، كان The Sandman مختلفًا عن أي شيء شهدته صناعة الكتاب الهزلي أو قد تراه على الإطلاق.تم إنشاء هذا الفن العظيم من قبل الرجل الذي قلب صناعة الكتاب الهزلي بأكملها رأسًا على عقب.

2. الأوصياء


الكاتب: آلان مور
الرسام: ديف جيبونز

نعم ، نحن على يقين من أن الجميع قد سمع عن The Guardians لأن الفيلم صدر في عام 2009 ، لكن في رأينا لا يوجد سبب واضح لعدم الدخول في عادة مفيدة: عدم شراء الكتب المصورة دون قراءة المسلسل الأصلي.

عندما أطلق آلان مور وديف جيبونز هذه السلسلة المكونة من 12 إصدارًا تحت مظلة DC ، لم يسبق لأحد من الجمهور أن صنع قصة بهذه الجرأة والمعقدة والوحشية. لقد أخذ فكرة الأبطال الخارقين وغيّرها إلى الأبد ، متخيلًا كيف سيكون شكل امتلاك هذه الشخصيات الملونة نفس العيوب التي يعاني منها الناس العاديون.

يصبح تفكيك هذا النوع واضحًا حرفياً من الصفحات الأولى ، حيث نرى أن البطل الشهير المعروف باسم الكوميدي قد أُلقي من نافذة شقته الشاهقة. بعد هذا المشهد ، يرسلنا مور بحثًا عن أسباب وفاته ويغرق القارئ في عالم غير عادي تعيش فيه شخصياته.

في طريقنا ، سنلتقي بأبطال مثل العاجز السمنة ، والبومة الليلية ، والمختل الاجتماعي رورشاخ ، والدكتور مانهاتن الشبيه بالإله ، وشبح الحرير غير المستقر عاطفياً ، والأوزيماندي النرجسي. يتم الجمع بين هذا المزيج من الشغب والمجرمين والإنسانية الزائفة مع اليأس والفوضى التي أوجدها مور. في The Guardians ، النساء والرجال الذين يرتدون البذلات لا يقل خطورة عن الأعداء الذين يقاتلونهم.

تحفة مور هذه التحفة مليئة بالاستعارات والرمزية والتطور الأدبي ، مما يجعل عمله أكثر من مجرد قصة بطل خارق عادي. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن أن تكون هذه القصة خيارًا رائعًا للأشخاص الذين يبحثون فقط عن قصة طويلة مثيرة. وصلت الكأس المقدسة لثقافة الكتاب الهزلي إلى ذروتها في عام 2005 عندما وصفتها التايمز بأنها واحدة من أعظم 100 كتاب باللغة الإنجليزية في القرن العشرين.

1. الفأر


الكاتب / الرسام: آرت شبيجلمان

في الوقت الحالي ، أصبح معظم الناس على دراية بقصص الهولوكوست الكوميدية المذهلة لـ Art Spiegelman. لكن بالنسبة إلى أي شخص آخر ، هذا ليس فقط أفضل ممثل كوميدي ستحتاج إلى قراءته في حياتك ، إنه قطعة فنية لا تقدر بثمن وتستحق التجربة.

أخذ شبيجلمان أساسًا لقصة حياة والده (يهودي بولندي نجا في معسكر اعتقال) ، اكتسب شهرة خلال الحرب العالمية الثانية من خلال تصوير الشخصيات في رسومه الهزلية على شكل حيوانات. وهكذا ، يُصوَّر اليهود على أنهم فئران ، والألمان كقطط ، والبريطانيون كدلافين ، والبولنديون غير اليهود كخنازير ، والأمريكيون كلاب. اختيار الحيوانات هذا ليس مجرد نزوة للمؤلف. تم تصميم كل منها بعناية لإضافة عمق إلى كل شريحة من هذه الشرائح من السكان.

سواء كنت تتفق مع هذا الرأي أم لا ، فإن مصلحة Spiegelman في مثل هذا الاختيار لا يمكن التنازع عليها. على الرغم من أن هذه الحيوانات تبدو للوهلة الأولى كرتونية ، إلا أنها مصممة فقط لإضفاء السطوع على القصة ، المليئة بالمحن ومحاولات البقاء ، التي أنشأتها.

تستند القصة إلى قصة والد شبيجلمان ، فلاديك ، وزوجته الأولى أنيا. هذه هي القصة الأكثر حزنًا عن الهولوكوست ، حيث لا يدخر المؤلف أي جهد للحديث عن الخطر المميت الذي يخيم على حياته منذ زمن "الليل والضباب" ، والذي يعطي ، مع ذلك ، وصفًا فظًا لهذه البقعة المظلمة في تاريخ البشرية.

على مر السنين ، تجاهل الماوس تسمية الكتاب الهزلي. إنه الآن جزء من منهج الكلية وغالبًا ما يظهر في قوائم أفضل ما في القرن العشرين. إذا كان لديك أدنى اهتمام بالرسوم الهزلية أو تاريخ العالم ، فيجب أن تقرأ هذا.

نوصي بمشاهدة:

إذا كنت متشوقًا لتحقيق حلمك في تعلم كيفية الرسم ، فيمكن أن تساعدك هذه السلسلة من دروس الفيديو.