قد تكون صور السيلفي شغب من الجيل الجديد ، لكن الصور الذاتية ليست جديدة. من مصر القديمة إلى عصر النهضة ، شيدت الصور الذاتية مساعي الفنانين في مراحل مختلفة من حياتهم المهنية. يشير كل هذا إلى أن مفهوم التصوير الذاتي ، في الواقع ، أصبح شائعًا في القرن الخامس عشر ، ومنذ ذلك الحين ، رسمها فنانون من الهواة إلى الأساتذة الكلاسيكيين بأنماط مختلفة وبدرجات متفاوتة من الدقة.
بالنظر إلى أنه حتى الفنان المبتدئ ، ثم الديكتاتور لاحقًا أدولف هتلر رسم صورة ذاتية ، فمن الآمن القول إن جوهر الالتقاط ليس بأي حال من الأحوال ظاهرة جديدة. كل هذا يتحدث عن الحقيقة التي لا يمكن إنكارها وهي أن بعض الصور الذاتية توضع فوق البقية. يمكن أن يكون هذا لأسباب مختلفة ، شهرة الفنان نفسه ، أو أصالة الصورة ، أو النمط الذي تم استخدامه لإنشاء النموذج.
فيما يلي أشهر 10 صور شخصية.
10. فريدا كاهلو
بعد أن تركت عالم الطب لعالم الفن في سن السابعة عشرة ، تركت فريدا كاهلو بالتأكيد بصمة في التاريخ. لقد رسمت العديد من الصور الذاتية أو نفسها في جوانب مختلفة من الحياة ، وكل منها جميلة فنياً وجذابة عاطفياً للجمهور. لكن ربما تكون واحدة من أشهر لوحاتها هي لوحة ذاتية مع عقد من الأشواك وطائر طنان.
مثل معظم لوحاتها الشهيرة ، فهي تحتوي على صور تجلب إحساسًا نفسيًا وفسيولوجيًا بالألم. التصميم والألم الذي يميز حياتها من خلال الحوادث والطلاق جزء غير مرئي من لوحاتها.
9. فنسنت فان جوخ
بعد أن رسم أكثر من 30 صورة ذاتية طوال حياته المهنية ، جمع فنسنت فان جوخ صورًا ذاتية معترف بها على أنها فريدة وفردية وجزء بالتأكيد من عالم الفن.
الصورة الذاتية مع ضمادة الأذن هي واحدة من صورتين قاما بالتقاطهما بعد قطع أذنه اليمنى ، والتي يبدو أنها أصبحت اليسرى في اللوحة ، حيث كان يستخدم مرآة. هذه اللوحة مدرجة في القائمة ليس فقط بسبب التفرد ، ولكن بسبب التاريخ وراءها.
8. رامبرانت
رسم رامبرانت العديد من اللوحات لنفسه ، ولكن ربما كان الأكثر شهرة هو الصورة الذاتية مع قبعة منحنية. يعتبر أشهر بورتريه ذاتيًا ، حيث إنه رمز لإظهار عمره.
تعد صور رامبرانت الذاتية قطعًا أكثر إثارة للاهتمام لدراستها عندما يتعلق الأمر بالضوء ، فغالبًا ما طلب من طلابه نسخ صورته الذاتية في شكل ممارسة وتطوير أسلوبهم الخاص.
7. آندي وارهول
يُعرف آندي وارهول برسوماته الملونة الأربعة ، ويُعتبر أحد أعظم الفنانين في عصر فن البوب. يمكن أن تُنسب إليه مجموعة الصور المطبوعة المعروفة اليوم باللونين الأخضر والأحمر والأزرق والأصفر.
لقد صنع صورته الذاتية كجزء من هذه السلسلة ، بالإضافة إلى أجزاء من أعمال أخرى. لكن تجدر الإشارة إلى أن صورته الذاتية بأربعة ألوان من أشهر أعماله.
6. ديفيد هوكني
اشتهر ديفيد هوكني بواقعه القاسي ، وقد ابتكر العديد من الصور الذاتية التي تعكسه كشخص. تهدف اللوحات إلى عرض ملاحظاتك ولحظاتك الصريحة وكل الاحراج التي تحدث للناس.
5. لوسيان فرويد
استخدم العديد من الفنانين المرايا كشكل من أشكال الإدراك الذاتي واستخدموها لإنشاء صورة دقيقة أو مثالية لأنفسهم - وهذه ليست بأي حال من الأحوال فكرة جديدة. الطريقة التي استخدم بها لوسيان فرويد المرايا ، خاصة في صورته الذاتية الأكثر شهرة.
إنه يبدو مخيفًا ، حيث يوجد في مقدمة الصورة طفلان يختبئان خلفه تقريبًا.
4. غوستاف كوربيه
يُعرف غوستاف كوربيه بأنه رسام واقعي. صورته الذاتية ، فندق Le Desespere ، تصور شابًا يائسًا. الشعر ذو العيون الواسعة والأشعث ، حيث تأخذ الواقعية في الرسم بعدًا جديدًا. هذه إحدى اللوحات التي أخذها غوستاف معه عندما تم إرساله إلى المنفى.
3. ليوناردو دافنشي
إن لوحة تورين الذاتية هي الصورة الذاتية الوحيدة لليوناردو دافنشي التي تم العثور عليها. يُعتقد أن الوجه الأصفر يرتبط بفكرة ولادة الإنسان. بغض النظر عن أصولها المشكوك فيها ، تظل هذه اللوحة واحدة من أشهر اللوحات الذاتية.
2. ألبريشت دورر
ستجعل صورة دورر الذاتية جميع المشاهدين يتوقفون وينظرون إلى العمل. يتم تمييز الخلفية الداكنة والملابس الداكنة وملامح الوجه ولون البشرة. يحمل الفنان تشابهًا كبيرًا مع يسوع ويفترض معظم النقاد أن هذا تم عن قصد. رسم هذه الصورة ألبريشت دورر في الليلة التي تسبق عيد ميلاده التاسع والعشرين.
يناقش النقاد حتى يومنا هذا التشابه الإلهي كشكل من أشكال عبادة الأصنام أو كطريقة للإشارة بمهارة إلى أن موهبة ألبريشت كانت هدية من الله.
1. كلود مونيه
مبتكر الأسلوب المعروف اليوم باسم الانطباعية هو كلود أوسكار مونيه. عانى مونيه من إعتام عدسة العين ولا يستطيع النقاد تحديد ما إذا كانت الصورة قد تم رسمها في محاولة لالتقاط مظهره أم أنها مجرد صورة ذاتية وفقًا لروح العصر.
نوصي بمشاهدة:
إذا كنت لا تستطيع الانتظار لتحقيق حلمك في تعلم الرسم ، فإن هذه السلسلة من دروس الفيديو هي ما تحتاجه للخطوة الأولى.
